Quincy Jones, conocido cariñosamente como «Q» y reconocido por su enorme impacto en la música estadounidense, murió a los 91 años este domingo 3 de noviemnbre, según informó su familia.

«Esta noche, con el corazón lleno pero destrozado, debemos compartir la noticia del fallecimiento de nuestro padre y hermano Quincy Jones», expresó la familia en la declaración. «Aunque esta pérdida es inmensa para nosotros, celebramos la increíble vida que vivió y sabemos que nunca habrá otro como él. Su singularidad y su ausencia serán profundamente sentidas. Nos reconforta y enorgullece saber que el amor y la alegría, que definían su ser, se compartieron con el mundo a través de sus creaciones. Gracias a su música y su amor incondicional, el legado de Quincy Jones perdurará eternamente».

Los artistas destacados con los que trabajó

Jones trabajó con grandes personalidades de la industria musical, como Count Basie y Frank Sinatra, además de revolucionar la música pop en sus colaboraciones con Michael Jackson.

Con una trayectoria de más de 65 años en la música, «Q» fue trompetista, director de banda, arreglista, compositor y productor, acumulando 27 premios Grammy. Apasionado por el trabajo en estudio y hábil en manejar egos complejos, colaboró con grandes del jazz como Miles Davis, produjo a Sinatra y reunió a superestrellas para la canción benéfica «We Are the World» en 1985, uno de los mayores éxitos de su época.

Además de su labor musical, Jones fue un prolífico compositor de partituras para cine y coprodujo la película El Color Púrpura y el programa de televisión de los años 90, El Príncipe del Rap, que impulsó la carrera de Will Smith.

Quincy mantuvo amistades con figuras prominentes del siglo XX. Compartió cenas con Pablo Picasso, conoció al Papa Juan Pablo II, apoyó a Nelson Mandela en su 90 cumpleaños y se retiró en la isla de Marlon Brando en el Pacífico Sur para recuperarse de una crisis nerviosa.

Sus logros más significativos

Sus logros más significativos incluyen su colaboración con Michael Jackson, produciendo tres álbumes históricos: Off the Wall (1979), Thriller (1982) y Bad (1987). Estos álbumes transformaron la música popular estadounidense, con Thriller vendiendo 70 millones de copias y seis de sus nueve canciones alcanzando el Top 10.

Inicios en la música

Quincy Delight Jones Jr. nació el 14 de marzo de 1933 en Chicago. De joven, aspiraba a ser un gángster influenciado por su entorno. A los 7 años, su madre ingresó a un psiquiátrico y su padre, carpintero, se volvió a casar, trasladando a la familia a Bremerton, Washington, donde Quincy se involucró en actividades delictivas.

Su pasión por la música surgió en Bremerton, cuando él y sus amigos encontraron un piano en el centro comunitario de un proyecto de viviendas segregadas durante la guerra. Experimentó con varios instrumentos en la banda escolar antes de decidirse por la trompeta. A los 13 años, ya tocaba jazz, música popular y rhythm-and-blues en clubes nocturnos. En Seattle, a los 14 años, conoció a Ray Charles, quien le enseñó a arreglar y componer música.

El histrión obtuvo una beca para la Berklee School of Music en Boston, pero la renunció para unirse a la banda de Lionel Hampton como trompetista adolescente en los años 50. «La música era lo único que podía controlar», escribió en su autobiografía.

Quincy Jones, conocido cariñosamente como «Q» y reconocido por su enorme impacto en la música estadounidense, murió a los 91 años este domingo 3 de noviemnbre, según informó su familia.

«Esta noche, con el corazón lleno pero destrozado, debemos compartir la noticia del fallecimiento de nuestro padre y hermano Quincy Jones», expresó la familia en la declaración. «Aunque esta pérdida es inmensa para nosotros, celebramos la increíble vida que vivió y sabemos que nunca habrá otro como él. Su singularidad y su ausencia serán profundamente sentidas. Nos reconforta y enorgullece saber que el amor y la alegría, que definían su ser, se compartieron con el mundo a través de sus creaciones. Gracias a su música y su amor incondicional, el legado de Quincy Jones perdurará eternamente».

Los artistas destacados con los que trabajó

Jones trabajó con grandes personalidades de la industria musical, como Count Basie y Frank Sinatra, además de revolucionar la música pop en sus colaboraciones con Michael Jackson.

Con una trayectoria de más de 65 años en la música, «Q» fue trompetista, director de banda, arreglista, compositor y productor, acumulando 27 premios Grammy. Apasionado por el trabajo en estudio y hábil en manejar egos complejos, colaboró con grandes del jazz como Miles Davis, produjo a Sinatra y reunió a superestrellas para la canción benéfica «We Are the World» en 1985, uno de los mayores éxitos de su época.

Además de su labor musical, Jones fue un prolífico compositor de partituras para cine y coprodujo la película El Color Púrpura y el programa de televisión de los años 90, El Príncipe del Rap, que impulsó la carrera de Will Smith.

Quincy mantuvo amistades con figuras prominentes del siglo XX. Compartió cenas con Pablo Picasso, conoció al Papa Juan Pablo II, apoyó a Nelson Mandela en su 90 cumpleaños y se retiró en la isla de Marlon Brando en el Pacífico Sur para recuperarse de una crisis nerviosa.

Sus logros más significativos

Sus logros más significativos incluyen su colaboración con Michael Jackson, produciendo tres álbumes históricos: Off the Wall (1979), Thriller (1982) y Bad (1987). Estos álbumes transformaron la música popular estadounidense, con Thriller vendiendo 70 millones de copias y seis de sus nueve canciones alcanzando el Top 10.

Inicios en la música

Quincy Delight Jones Jr. nació el 14 de marzo de 1933 en Chicago. De joven, aspiraba a ser un gángster influenciado por su entorno. A los 7 años, su madre ingresó a un psiquiátrico y su padre, carpintero, se volvió a casar, trasladando a la familia a Bremerton, Washington, donde Quincy se involucró en actividades delictivas.

Su pasión por la música surgió en Bremerton, cuando él y sus amigos encontraron un piano en el centro comunitario de un proyecto de viviendas segregadas durante la guerra. Experimentó con varios instrumentos en la banda escolar antes de decidirse por la trompeta. A los 13 años, ya tocaba jazz, música popular y rhythm-and-blues en clubes nocturnos. En Seattle, a los 14 años, conoció a Ray Charles, quien le enseñó a arreglar y componer música.

El histrión obtuvo una beca para la Berklee School of Music en Boston, pero la renunció para unirse a la banda de Lionel Hampton como trompetista adolescente en los años 50. «La música era lo único que podía controlar», escribió en su autobiografía.

«Era el único mundo que me ofrecía libertad. No tenía que buscar respuestas. Las respuestas estaban al alcance de mi trompeta y mis partituras garabateadas. La música me hizo completo, fuerte, popular, autosuficiente y genial».

A finales de los años 50, realizó giras mundiales con una banda organizada por el pionero del jazz bebop Dizzy Gillespie. Posteriormente, dirigió su propia banda por Europa. A principios de los 60, con deudas acumuladas, aceptó un puesto en Mercury Records de Nueva York, convirtiéndose en uno de los primeros ejecutivos negros en una discográfica de propiedad blanca.

Aunque algunos puristas del jazz lo criticaron por su inclinación hacia la música pop, Jones comentó a la revista Rolling Stone que «la motivación subyacente de cualquier artista, ya sea Stravinski o Miles Davis, es crear la música que desea y que el mundo quiera escuchar».

Uno de sus arreglos más destacados fue el éxito de Sinatra «Fly Me to the Moon», que el astronauta Buzz Aldrin escuchó durante el primer alunizaje en 1969. Más tarde, Sinatra le dijo a Jones: «¡Tenemos la primera música en la luna, amigo!», según relató Jones a la revista GQ.